嘉義縣立昇平國民中學—千本櫻計畫
【千本櫻計畫:跨域共融與地方美感的迴響】
一、以學生為中心的「感官共鳴」:流行跨界與共融教育的實踐 本計畫之發展核心始於提升學生自主學習。選擇具高度傳唱度與文化碰撞性的流行曲目《千本櫻》作為切入點,旨在消弭傳統國樂與國中生生活經驗間的隔閡,透過「熟悉感」激發「學習動機」。
- 跨域對話與適性發展:在編曲上大膽打破傳統編制,引入西方爵士鼓,不僅是為了追求「中西合璧」的聽覺美感,更是為了落實共融教育。透過為返校復學的情障特生量身打造爵士鼓演奏機會,將音樂轉化為情緒調節的出口與自我認同的舞台,落實「藝術作為療癒與連結」的教育價值。
- 參與編曲的自主學習:透過專業指導與學生意見的共同編排,讓學生參與樂曲的「再創作」過程,使其在演奏中獲得更高層次的「文化參與感」與「技術掌握感」。
二、以土地為舞台的「文化實踐」:場域美學與在地認知的連結 課程發展不應侷限於教室,而應走入社區,強調藝術與在地生活的深度耦合:
- 信仰與校園融合:藉由參與在地《迎觀音請媽祖》遶境盛事,讓學校場域與地方信仰中心產生交集。學生在臨時行宮的演出,不僅是技藝的展現,更是對本土認同的具體表態,建立起學校即社區中心的美感意識。
- 場域跨界審美轉換:從故宮南院的建築美學、高跟鞋教堂的現代地景,到傳統廟口,本計畫亦有多元的場域演譯。學生在不同性質的公共空間演出能練習覺察「空間」與「演出內容」的互動關係,培養適應不同文化情境的美感應變力。
三、以寫作為轉譯的「審美深化」:多媒材交織的意義建構 在與主科課程結合策略上,強調「感官轉換」與「知識遷移」。
- 意象教學的連貫與延伸:課程設計承接既有的《雪梅吟》與《桐花情》兩首曲子的審美基礎,將「花、記憶、時代感」的意象進行文學轉譯。透過文字創作,引導學生從單純的聽覺震撼,昇華為對生命意象的深刻反思。
- 跨學科能力的自然湧現:本計畫意外促成了「文學、音樂、美術」的自發性整合。學生主動運用美術課習得的「攝影與錄影」技巧,紀錄演出瞬間並作為心得載體,展現了素養導向教學下,學生自主運用多重符號(文字、影像、音樂)進行跨領域創作與意義建構的高階能力。